Лев Яковлевич Рахлис (25.01.1936-06.01.2021)

Лев Яковлевич Рахлис — челябинский сценарист, детский писатель. Родился в украинском селе Лугины Житомирской области в 170 км. от Киева. Когда в 1941 г. началась Великая Отечественная война, семья Рахлисов оказалась в глубоком тылу в Оренбургской области. Вскоре отец ушел на фронт. Яков Рахлис дошел до Берлина. В конце войны семья вернулась в родные Лугины на Украину. На родине Лев Рахлис окончил 8 классов средней школы. В декабре 1952 г., когда Лев учился в 9 классе, семья по приглашению родственников переехала в Челябинск. Вскоре родители вернулись на Украину. Лев Рахлис остался в Челябинске.

Окончил в 1954 г. среднюю школу № 41, в 1959 г. — историко-филологический факультет Челябинского государственного педагогического института (сегодня — Южно-Уральский государственный гуманитарно-педагогический университет). Тогда же начал писать первые лирические стихи.

После окончания института Лев Рахлис около года преподавал в челябинской школе-интернате № 2. Затем — в Облкниготорге занимался пропагандой литературы Южно-Уральского книжного издательства, работал воспитателем в молодежном общежитии электрометаллургического комбината. С 1968 по 1972 г. был редактором во Дворце культуры железнодорожников, где по его сценариям проходили красочные и зрелищные новогодние спектакли для детей: «Тайна еловой шишки», «Сказка о принце и морских рыбках», «Мальчиш-Кибальчиш», «Дети леса», «Пятеро друзей и чертов хвост» и др. Лев Яковлевич признавался, что за написание новогодних сказок брался с превеликим удовольствием. Челябинская журналистка Л. Федорова писала: «Это были умные и по-настоящему увлекательные представления для малышни. Стихи Рахлиса умные и веселые, чуть ироничные и задиристые, хитрые и добродушные, не занудно-назидательные, а улыбчивые».

С 1964 по 1985 г. Лев Рахлис возглавлял литературное объединение «Экспресс» при Дворце культуры железнодорожников. Из этого литобъединения вышли известные теперь писатели: Юрий Седов, Сергей Борисов, Кирилл Шишов, Николай Шилов и др.

С 1972 по 1993 г. Л. Я. Рахлис работал в Челябинском государственном институте культуры и искусства, вначале старшим преподавателем, затем — доцентом и заведующим кафедрой режиссуры театрализованных представлений и праздников.

Постоянное общение с детьми подтолкнуло его к мысли о необходимости создания специальных сценарно-методических разработок по развитию творческих способностей у детей. Им была придумана, разработана, а затем и издана книга сценариев «Веселая разминка на уроке».

В начале 1990-х годов со своим другом и коллегой Николаем Шиловым они создают своеобразную библиотечку игровых занятий в помощь воспитателям детских садов и учителям начальных классов: «Цветик-семицветик», «Здравствуй, бабушкин сундук!», «Кого аист в клюве принес», «Школа Винни-Пуха», «Мир чудес», «Хозяева-гости». В 2005 г. они были изданы отдельной книгой «Кит по имени "Н". Кит по имени "В". Кит по имени "Ф"».

Наибольшей популярностью у читателей пользуются стихи Рахлиса, написанные для дошкольников и детей младшего школьного возраста.

В 1973 г. ч Челябинске в Южно-Уральском книжном издательстве вышел первый сборник Л. Рахлиса «Шишел-Мышел». Веселые, умные, озорные стихи легко выучивались наизусть, позже некоторые из них становились песенками. Следующий сборник стихов для детей «То ли правда, то ли нет» вышел в 1985 г. В 1989 г. в Москве в издательстве «Детская литература» тиражом 100 тысяч экземпляров вышла новая книга

Рахлиса «Чтобы все росло вокруг». В 1992 г. в Челябинске была издана книга «Загадки деда Буквариона. Занимательная азбука». Стихи Льва Рахлиса печатались в сборниках, в челябинском журнале «Тропинка», местных газетах «Вечерний Челябинск», «Комсомолец». Его стихи заставляют читателей думать, удивляться, фантазировать, радоваться удачному слову, выражению.

Лев Яковлевич охотно встречался с маленькими читателями в детских садах, пионерских лагерях, школах, библиотеках. Высокий, худой, с белой головой, с веселыми умными глазами за стеклами очков, он был похож на доброго волшебника.

В 1993 г. Лев Рахлис переехал в США. Там он работал преподавателем в школе, в университете, журналистом. С 1996 г. — главным редактором газеты «Русский дом» в Атланте. Лев Яковлевич продолжал писать стихи для детей на русском языке. В 2001 г. в Атланте вышла его книжка «Тук-тук», она есть в челябинских детских библиотеках.

Л. Рахлис составил книгу «Подарили рыбке зонтик», в которой собрал самые дорогие для него стихи. В 2002 г. этот сборник, прекрасно иллюстрированный челябинским художником Юрием Поповым, был издан в Челябинске. За нее Лев Рахлис получил премию имени Максима Клайна.

В 2008 г. в Челябинске появилась на свет книга «На зеленом острове Борнео». Стихи и сказки о том, как велик и интересен мир, как много прекрасных писателей: С. Экзюпери, Чуковский, Маршак…

В 2010 г. Лев Яковлевич сделал великолепный подарок детским библиотекам Челябинской области: прислал свою новую книжку, изданную в Москве, «Я иду по ковру… От двух до пяти (шести, семи, восьми)… строчек». Это книга веселых каламбуров. В 2015 г. он передал свои книги, сценарии, статьи, стихи, рукописи, документы, письма, фотографии  в Объединенный государственный архив Челябинской области.

Произведения Л. Рахлиса отмечены дипломами Международного литературного конкурса памяти поэтессы Ренаты Мухи (за цикл каламбуров; 2009), Чеховского конкурса юмористов (Германия) (за подборку стихов из книги «Подарили рыбке зонтик»; 2011), IV Международного конкурса им А. Н. Толстого (за книгу «Я иду по ковру»; 2012). Л. Рахлис — победитель Международного конкурса «Национальная литературная премия Золотое Перо Руси–2012» за стихотворения «Когда я был таким, как ты» и «Долгожительства секрет».

В автобиографии «Как одно мгновение» Лев Яковлевич писал: ««Вот уже более десяти лет, как живу я и работаю в том самом краю, в котором не бывает зимы, а лето длится по пять–шесть месяцев в году. Атланта. Красивый, курортный город, утопающий в зелени. Чего бы еще желать? Но почему-то по вечерам, когда включаю компьютер и интернет, нет–нет, да и загляну туда, где все как бы наоборот — короткое лето и долгая зима. Одним словом — Челябинск».

Л. Рахлис умер в больнице Атланты 6 января 2021 г., немного не дожив до своего 85-летия.

Источники информации:

Рахлис, Л. Я. Как одно мгновение : (отрывки из автобиографических заметок) / Л. Рахлис // Луч (КЭРЭН). — Челябинск, 2006. — № 1. — С. 11–12.

Капитонова, Н. А. Лев Рахлис / Н. А. Капитонова // Литературное краеведение. Челябинская область / Н. А. Капитонова. — Челябинск : АБРИС, 2011. — Вып. 3. — С. 95–101.

Капитонова, Н. А. Наш человек в Атланте / Н. А. Капитонова //Луч (КЭРЭН). — 2013. — № 35. — С. 9–12. — (Записная книжка библиотекаря).

Капитонова, Н. А. Рахлис Лев Яковлевич / Н. А. Капитонова // Литературная карта Челябинской области : портал / Челябинская областная универсальная научная библиотека — URL: https://litkarta.chelreglib.ru/persons/writers/rahlis-lev-yakovlevich/ (дата обращения: 23.06.2025).

Константин Сергеевич Рубинский (родился 20.03.1976)

Константин Рубинский — человек многих талантов. Он — поэт, драматург, музыкант, педагог, литературный и театральный критик. Член Союзов писателей России, театральных деятелей России.

Родился в Челябинске в удивительной семье, где несколько поколений живут искусством: прадедушка — писатель, прабабушка дружила с Анастасией Цветаевой, бабушка — музыкант. Мама — Наталья Борисовна Рубинская — известный в Челябинске поэт и музыкант. Отец — Сергей Александрович Гржебинский — литератор и журналист.

Стихи начал писать с пяти лет. Дошкольником занимался в литературном объединении Челябинского тракторного завода (руководитель Ефим Ховив). В 6 лет он читал свои рассказы–«смешульки» на ФЛЮСе (фестивале юмора и сатиры) со сцены театра ЧТЗ.

Учиться Константин начинал в школе № 112, потом продолжил учебу в школе № 138. Старшие классы в вечерней школе совмещал с учебой в музыкальном колледже (теперь Южно-Уральский институт искусств им. П. И. Чайковского). Окончил его в 1994 г. по классу флейты.

Стихи Кости Рубинского печатались в журнале «Пионер», местных журналах и сборниках. С 12 лет он — стипендиат Детского фонда и Фонда культуры. С 14 лет — стипендиат Международной программы «Новые имена». Стал лауреатом первого Всероссийского детского фестиваля культуры и спорта, лауреатом Международного фестиваля «Рыцари СпАрта» (1991).

Первая книга стихов Константина Рубинского «Фантазия для души с оркестром» вышла в свет в 1992 г., когда поэту было 16 лет. Через пять лет появился большой сборник «Календарные песни» (1997). В 2001 г. окончил Литературный институт им. А. М. Горького в Москве. В 2008 г. в челябинском издательстве «Цицеро» вышел сборник его прозы и публицистики «Дневник колумниста», в 2009 г. также в Челябинске — книга стихов «Развязка». Его дарование было отмечено русской советской поэтессой Юнной Мориц: «У него звонкие стихи, свежий голос, чувство поэтического времени... Камень рубин очищает кровь. Константин Рубинский имеет в своей поэтической крови этот очищающий рубин, что и дает ему возможность творить чистую поэзию...».

К. Рубинский пишет для взрослых и детей. В 2007 г. в Челябинске вышел сборник «От 7 до 12. Писатели Южного Урала — детям». Среди авторов — Константин Рубинский. В его стихах удивительный, поэтический, волшебный мир, где есть необыкновенный город Задомнапередск, в котором для котенка есть «кошкола» с предметами: мяутематика, котикография, кисование, звеространный язык, где «ходят по дому часы» и другие чудеса, близкие и понятные детям.

Стихи Рубинского вошли в сборники для детей: «Я сижу на облаке. Сборник для семейного чтения» (2011), «Теплое словечко. Детям от писателей Южного Урала» (2011). В «Детском литературном альманахе» помещены его советы начинающим поэтам (2007).

Важной творческой и педагогической вехой для К. Рубинского стала книга «Введение в детствоведение», которая издана дважды (2000, 2013) и была перепечатана двумя московскими журналами. Рубинский сам придумал слово «детствоведение». Книгу он адресовал взрослым: учителям, родителям, воспитателям. Главная ее мысль: «Взрослые, изучайте и не забывайте детство!».

У К. Рубинского особая любовь не только к слову, но и к музыке. Он пишет либретто и тексты мюзиклов. Они ставятся в разных городах России и ближнего зарубежья: Санкт-Петербурге, Екатеринбурге, Новосибирске, Иркутске, Краснодаре, Одессе и других.

Вместе с дирижером филармонического оркестра Адиком Абдурахмановым (своим бывшим педагогом по классу флейты) Рубинский стал инициатором проведения в Челябинской государственной филармонии циклов концертов: «Всей семьей в концертный зал», «Рояль и слово», «20 музыкальных шедевров, изменивших мир».

Он автор семи спектаклей-лауреатов Всероссийской национальной театральной премии «Золотая маска». По версии «Российской газеты» Константин Сергеевич Рубинский — самый востребованный драматург музыкального театра в 2022 г.

В челябинских театрах и театрах других городов идут спектакли, к которым Константином написаны сценарий, музыка и аранжировки. Постановку хореографической притчи «Аркаим»(на музыку челябинского композитора Татьяны Шкербиной) в 2007 г. осуществил Государственный ансамбль танца «Урал». В 2019 г. Константин Рубинский поставил мюзикл «Кировка» о скульптурах на главной пешеходной улице Челябинска и др.

Константин Рубинский — автор спектаклей для детей. Музыкальные сказки: «Вовка в 3D-царстве» (композиторы Т. Шкербина (первая версия); В. Баскин (вторая версия), «Семь волшебных лепестков» (композитор В. Ошеров); «Снегурочка» ( композитор В. Ошеров) и др. Детские мюзиклы: «У Емели Новый год, или По щучьему велению» (композитор М. Бушмелева); «Мальчик-звезда» ( композитор М. Бушмелева) и др.

К. Рубинский — лауреат Международного конкурса учителей (2001, 1-е место, награда «Золотой Глобус»), челябинской городской премии «Золотая лира» (2008), литературной премии им. Максима Клайна (2010), премии «Золотой скрипичный ключ» (2012), лауреат Российской национальной премии «Музыкальное сердце театра» (2022), лауреат премии «Светлое Прошлое» (2023) и др.

Источники информации:

Рубинский, К. С. Мастерская Константина Рубинского / К. С. Рубинский // Детский литературный альманах / [составитель И. А. Гончарова]. — Челябинск : Издательство Марины Волковой, 2007. — С. 14–21.

Никулина, М. «Я флейту беру…» : Константин Рубинский / М. Никулина // Урал. — Екатеринбург, 1990. — № 9. — С. 122–124.

Капитонова, Н. А. Константин Рубинский // Литературное краеведение. Челябинская область / Н. А. Капитонова. — Челябинск : Абрис, 2012. — Вып. 4. — С. 22–28.

Капитонова, Н. А. Рубинский Константин Сергеевич / Литературная карта Челябинской области : портал / Челябинская областная универсальная научная библиотека. — URL: Н. А. Капитонова https://litkarta.chelreglib.ru/persons/writers/rubinskij-konstantin-sergeevich/(дата обращения: 23.06.2025)

Анатолий Иванович Дементьев (21.03.1921 – 22.11.2008)

Челябинский прозаик, член Союза писателей СССР — Анатолий Иванович Дементьев — автор книг для детей и взрослых о природе Южного Урала. В его произведениях описание животного и растительного мира Южного Урала отличает особенная теплота и тонкое понимание законов природы. Книги А. И. Дементьева издавались в основном в Челябинске в 1950–1960-х гг. Некоторые произведения печатались под творческим псевдонимом — А. Филатов.

Анатолий Иванович родился 21 мая 1921 г. в г. Троицке Челябинской области в семье фотографа. Вскоре после его рождения семья переехала в Челябинск. В 1937 г. был арестован и трагически погиб в челябинской тюрьме отец будущего писателя. В 1939 г. после окончания школы Дементьев поступил в Свердловский медицинский институт. Но учиться пришлось всего несколько месяцев: студента призвали в армию и отправили на Дальний Восток. Там Анатолий Иванович прослужил семь долгих лет. Участвовал в войне с Японией в 1945 г. Награжден медалями «За боевые заслуги», «За Победу над Японией» и др.

С войны лейтенант А. И. Дементьев вернулся вновь в Троицк, куда переехали его мать и сестра. Здесь начал заниматься журналистикой. В городской газете «Вперед» печатал статьи, фельетоны.

В 1949 г. он с семьей возвращается в Челябинск. Дементьев работал в редакции областной молодежной газеты «Сталинская смена» (затем — «Комсомолец»), заочно закончил факультет русского языка и литературы Челябинского государственного педагогического института (ныне Южно-Уральский государственный гуманитарно-педагогический университет). Работа в газете дала возможность объехать всю Челябинскую область, познакомиться со многими интересными людьми, некоторые из них стали героями его книг.

Возглавлял литературное объединение «Смена», помогал начинающим писателям. Позднее он долгие годы был руководителем секции приключенческой и научно-фантастической литературы при Челябинской областной писательской организации.

С 1958 г. жизнь Анатолия Ивановича в течение 25 лет была связана с областным радио, где он работал старшим редактором «Последних известий». Несколько лет руководил молодежной редакцией радио, вел передачу «Наш молодежный радиоклуб», где устраивались встречи с известными людьми страны — актерами, спортсменами...

В 1953 г. выходит первая книга его рассказов «По следу». Природа стала ведущей темой в творчестве Дементьева неслучайно. Уже в 14–15 лет он ходил с другом на охоту. В медицинский институт поступил, чтобы стать сельским врачом и быть поближе к природе. Позже, страстный охотник и рыболов, он часто брал с собой вместо ружья фотоаппарат и записную книжку. Анатолий Иванович исходил множество километров лесными тропами и степными дорогами, научился видеть то, чего не замечали другие, удивляться и радоваться даже маленьким открытиям в природе.

Непосредственные наблюдения, рассказы бывалых охотников и рыболовов легли в основу его произведений. Из книг Анатолия Ивановича читатели узнают об обитателях уральских лесов: волках, медведях, косулях, лисицах, зайцах. О его главной теме говорят и названия книг: «Зеленый шум», «Охота пуще неволи», «У охотничьего костра» и др.

Произведения Анатолия Ивановича разные по жанру: сказки, повести, романы, но больше всего ему удавались рассказы. Взрослым читателям посвящен роман о золотодобытчиках Урала, который вышел в двух книгах — «Прииск в тайге» (1962) и «Огни в долине» (1968).

А. И. Дементьев — автор двенадцати книг, десять из них написаны для детей. Одно из лучших его произведений — рассказ «Малыш» — посвящен жизни зайчонка от его рождения весной до первого снега. О том, как он постигает мир, какие опасности его подстерегают, каким чудом выживает. Рассказ получил высокую оценку Совета по детской литературе Союза писателей РСФСР.

Для самых маленьких читателей написана повесть «Про двух медвежат»: брате Мишке и сестренке Малышке. В книжке рассказывается об их беззаботном детстве рядом с заботливой мамой-медведицей, про опасности, что подстерегали в лесу маленьких медвежат.

Анатолия Ивановича тревожит будущее леса. Герой его рассказа «Летающие цветы» увидел на поляне яркие необыкновенные цветы, оказавшиеся бабочками. Автор с болью пишет о прежде цветущей поляне, превращенной в свалку.

Наравне с темой природы в произведениях Дементьева звучит мотив доброты, отваги и человечности. В рассказе «Крылатые невольники» автор вспоминает историю своего детства, когда он выпустил птиц, которых поймал сетью его дед. Герой рассказа «Десять тысяч шагов» — лесничий Василий — спасая раненую браконьерами дикую козу, с больной ногой несет эту нелегкую ношу несколько километров.

Обращается писатель и к теме творчества. Пишет о чудаках-охотниках, которые на охоте не охотятся, а пишут стихи (рассказ «Случай на охоте»), или рисуют картины (рассказ «Старый дом»).

Дементьев — автор забавных сказок для детей. О капризной девочке Наташе («Про Наташу-ревушку»), о дружбе цыпленка и утенка («Два друга»), о том «Как щенок и котенок поссорились», «Как у зайца уши вытянулись», «Зачем цапле длинные ноги» и др.

Есть у Анатолия Ивановича особая книга — повесть «Подземные робинзоны». Она о приключениях ребят, заблудившихся в пещере «Уральский лабиринт». События повести придуманы писателем, как и название пещеры, но описание пещеры очень верно, детально. Дементьев изучал эту тему, советовался со спелеологами. В предисловии к книге автор пишет: «В этой повести мне хотелось рассказать о чудесах подземного царства, пробудить у читателей, особенно молодежи, интерес к пещерам нашего края, а может, и желание всерьез заняться их изучением. И если кто-то из вас, дорогие читатели, закрыв последнюю страницу повести, станет разыскивать свой рюкзак, начнет готовиться к туристическому походу в один из районов пещер, я буду считать, что работал не впустую».

Произведения Анатолия Ивановича Дементьева — это уроки мудрого человека без назойливой морали: как жить с природой в мире, понимать ее ценности, уважать ее правила, как оставаться Человеком.

А. И. Дементьев ушел из жизни 22 ноября 2008 г. Много из написанного им остается неизданным. Книга для детей об Ильменском заповеднике так и не вышла в свет. Из трех частей романа о золотодобытчиках Урала третья часть — «Вечный металл» — печаталась только в отрывках.

Сегодня книгам Анатолия Дементьева трудно соперничать с яркими современными изданиями о природе. Не было в то время достойной полиграфической базы. Его книги ценны не оформлением. Они помогают маленьким и взрослым читателям понять, полюбить, научиться беречь красоту и богатство южноуральской природы.

Источники информации:

Капитонова, Н. А. Дементьев Анатолий Иванович / Н. Капитонова // Календарь знаменательных и памятных дат. Челябинская область. 2006 / Челябинская областная универсальная научная библиотека, Отдел краеведения ; составители: И. Н. Пережогина [и др.]. — Челябинск, 2005.— С. 114–116.

Капитонова, Н. А. Дементьев Анатолий Иванович / Н. А. Капитонова // Литературная карта Челябинской области : портал / Челябинская областная универсальная научная библиотека. — URL: https://litkarta.chelreglib.ru/persons/writers/dementev-anatolij-ivanovich/(дата обращения: 23.06.2025).

Павел Абрамович Гарянов (5.05(22.04)1886 – 28.11.1963)

П. А. Гарянов — актер, прозаик, драматург, режиссер, заслуженный артист РСФСР (1946).

Родился на Украине в Чернигове в семье конного объездчика. Еще в детстве у Павла Голубева (это его настоящая фамилия, Горянов, Гарянов — псевдонимы) проявились актерские способности. В 6–7 лет тяжело заболел и почти два года провел в больнице. Там он играл настоящий спектакль, изображая перед больными врачей, живо показывая разные типажи, тонко подмечая привычки, характерные жесты и словечки эскулапов.

Окончил горную ремесленную школу, с 13 лет начал трудиться. В 1903 г. поступил в Киевскую музыкально-театральную школу Н. В. Лысенко. В 1904 г. Гарянов написал свою первую пьесу «Сказка жизни». Он состоял членом Союза драматических и музыкальных писателей (до 1918 г.), писал пьесы, делал инсценировки для драматического театра, а впоследствии и для театра малых форм.

С 1908 г. работал в передвижных театрах. Объехал всю Россию, сыграл сотни ролей. После революции 1917 г. создавал театры и руководил ими.

Начиная с 1928 г. Павел Абрамович и его жена, тоже актриса и режиссер, Нина Адамовна постоянно выезжают на Урал. В течение нескольких лет играют у разных антрепренеров в Перми, Златоусте, Челябинске, Нижнем Тагиле, Кунгуре, Тюмени.

1 октября 1933 г. Гарянов был принят актером-режиссером в Челябинский областной драматический театр. Способствовал становлению театра, где был одним из ведущих актеров. За свою жизнь Гарянов сыграл несколько сотен ролей, поставил десятки спектаклей (на сцене Челябинского драмтеатра это «Анна Кристи» О'Нила,1935 г.; «Коварство и любовь» Шиллера, 1937 г.).

Одной из последних крупной актерской работой была роль фельдмаршала Кутузова (спектакль «Фельдмаршале Кутузове» В. Соловьева, 1940). Кутузов в исполнении Гарянова представал народным вождем, тонким дипломатом, гениальным полководцем.

Искусство театра петрушек, марионеток, тростевых, полумеханических кукол — еще одна область интересов Гаряновых. Они разыскивали театральных кукол по всей стране, сами учились создавать их из папье-маше, дерева и ткани, а потом и оживлять на сцене, перенимая секреты у старых мастеров кукольного искусства. Павел Абрамович  и Нина Адамовна понимали, что детям нужны спектакли не от случая к случаю, а свой собственный театр. В 1935 г. Гаряновы основали в Челябинске театр кукол. Павел Абрамович несколько лет был его директором, главным режиссером и драматургом.

В те годы театрам кукол страны остро не хватало современной драматургии. И тогда первыми авторами пьес и инсценировок для Челябинского кукольного театра стали П. А. Гарянов и Т. И. Никитина. Гаряновым создано 5 пьес для детского театра: «Я — русский мальчик», «Арлен и Тришка», «Мальчик с гор», «Пятеркин, Единичкин и другие», «Малыши с большими сердцами». В соавторстве с Т. И. Никитиной написано еще 16 пьес и инсценировок: «Дети Октября», «Магринавбу», «Зверюшки-музыканты», «Мишка-шалунишка», «Золушка», «Дед-Мороз и злой волк», «Вася-партизан, «Красная шапочка», «Цирк Цао-Цао» (впоследствии «Ку-Ан-Ки – китайский мальчик»), «Ваня-Огонек», «Детство маршала», «Боб и Мимус», «Сиротка» («Аленка»), «Маленький Амиго из Кубы».

Челябинские драматурги П. Гарянов и Т. Никитина были одними из первых детских авторов в стране, успешно показывающих в кукольном театре героику современных дней. Их детские пьесы ставили театры кукол в Свердловске и Омске, Смоленске и Куйбышеве, в Удмуртии, Татарии и на Украине. П. А. Гарянов был человеком, щедро одаренным талантами. В 1957 г. в Челябинском книжном издательстве вышли его театральные записки «Актеры».

Книга автобиографическая и повествует о детских, юношеских годах и более поздних впечатлениях и наблюдениях автора (вплоть до его переезда на Урал). Она о судьбах тех, кто разделил с Павлом Гаряновым его первые театральные скитания по дореволюционной России, о ком «история не сохранила ни статей, ни исследований, ни мемуаров». В этом ценность театральных записок. Они написаны ясно, легко, живым, незамысловатым языком, и вызывают ответные теплые чувства и неизменный интерес у читателей.

В 2015 г. челябинский журналист, биограф и автор публикаций о творчестве Гаряновых, Мария Васильевна Лукина, разбирая семейные архивы, обнаружила незнакомые рукописи Павла Абрамовича. Выбрав несколько, объединенных одной темой, подготовила сборник рассказов для детей «“Жужу” и другие рассказы о животных». Он был издан челябинским издательством «Анима».

В заглавии книги — имя забавного персонажа, главной героини пронзительной новеллы о крошечной обезьянке по имени Жужу. В предисловии к сборнику Мария Лукина писала: «Каждый раз, перечитывая эту историю, не устаешь испытывать нечто потрясающее до глубины души: ошеломление, сострадание, печаль… Верится, что история, написанная незатейливым языком, способна пробудить любовь и в распахнутом миру сердце малыша, и в чьем-то немолодом, может быть, уже зачерствевшем сердце». У Гаряновых всегда жили животные: обезьяны, собаки, попугаи, коты, лисята, зайцы, ежи. Как написал Павел Абрамович в предисловии к своей книжке «Мы просто любили их. Эти создания становились членами нашей семьи и платили за любовь к ним самой горячей привязанностью».

Читая сборник «“Жужу” и другие рассказы о животных», читателю предстоит погрузиться в истории о домашних питомцах. Гарянов делится с нами трогательными воспоминаниями о своих любимцах в одноименном рассказе «Ирма» и новелле «Жужу», фантазирует, создает собирательные образы в «Нероне» — лирическом повествовании о судьбе маленькой актрисы, живописует историю любви и привязанности человека и собаки в миниатюре «Глаза».

Сборник интересен не только своими захватывающими историями, но и уникальными дореволюционными фотографиями времен театральной юности автора, а также, оригинальными рисунками челябинского художника Елены Щетинкиной, стилизованными в духе минувшей эпохи. Если внимательно присмотреться к рисункам, то можно увидеть на заднем плане обязательно какую-нибудь из гаряновских театральных кукол, которые сопровождали актерскую чету в странствиях по городам и районам Челябинской области: Медведя или Зайчика, нарядного Пьеро или танцующую цыганку Азу.

Лишь немногое из того, что успел написать Павел Абрамович Гарянов, увидело свет. Ждут своего времени рукописи романа «Две судьбы» о провинциальной сцене, «Театральные письма к другу», рассказы о людях театра и многое другое.

П. А. Гарянов награжден медалью «За доблестный труд в Великой Отечественной войне 1941–1945 гг.», орденом «Знак Почета» (1958).

Умер 28 ноября 1963 г. в Челябинске.

Источники информации:

Лукина, М. В. Гарянов Павел Абрамович / М. В. Лукина, Т. В. Палагина // Челябинская область : энциклопедия : в 7 т. / редколлегия: К. Н. Бочкарев (главный редактор) [и др.].— Челябинск : Каменный пояс, 2008.— Т. 1.— С. 810.

Лукина, М. В. Гарянов Павел Абрамович / М. В. Лукина // Календарь знаменательных и памятных дат. Челябинская область, 2016 / Администрация Губернатора Челябинской области, Челябинская областная универсальная научная библиотека ; [составители: И. Н. Пережогина, Р. Р. Хайретдинова]. — Челябинск : Каменный пояс, 2015. — С. 170–184.

Леонид Исаакович Конторович (06.05.1911 – ?)

Леонид Исаакович Конторович — писатель, журналист, член Союза журналистов СССР, автор книг для детей.

Родился 6 мая 1911 г. в г. Николаеве, на Украине, в семье служащих. В голодном 1922 г. семья переехала в Ленинград. Леонид поступил в трудовую школу. С 1930 по 1933 г. был чернорабочим, стропальщиком, прессовщиком на Адмиралтейском судостроительном заводе. Рабкор, член заводского литературного кружка. В 1933–1935 гг. служил в армии. После демобилизации Леонид Исаакович — сотрудник заводской многотиражной газеты «Советский объектив» на Государственном оптико-механическом заводе (ЛОМО), позже студент вечернего отделения Литературного института им. М. Горького. Окончить институт помешала война. 2 июля 1941 г. Конторович ушел добровольцем на фронт. Воевал на Смоленском, Курском направлениях. Был награжден медалью «За боевые заслуги». В конце 1942 г. после тяжелого ранения приехал в Челябинск, где в эвакуации была его семья. По 1946 г. работал главным редактором, затем председателем Челябинского областного комитета по радиофикации и радиовещанию. В 1952–1953 гг. Конторович — редактор массово-политической литературы Челябинского областного государственного издательства, с 1953 г. — заместитель директора по художественной части Центрального парка культуры и отдыха. С 1958 по 1971 г. он — ответственный редактор кинопрограмм челябинского телевидения. По своему рассказу «Вовкино утро» Леонид Исаакович написал сценарий телеспектакля, который с успехом прошел на телевидении (режиссер А. Ефименко, оператор А. Трегубов, 1967).

Писать очерки и рассказы начал еще до войны, они печатались, начиная с 1934 г. в ленинградских газетах и журналах («Звезда», «Ленинград», «Литературный современник»).

Перед войной Л. Конторович составил сборник «Чтец-декламатор. В помощь красноармейской самодеятельности». Он был подписан к печати в Воениздате в марте 1941 г. Составитель сборника проделал огромную работу: почти на 400 страницах помещены лучшие стихи, отрывки из прозаических произведений о Красной Армии. Широк круг авторов: А. Толстой, М. Шолохов, Д. Фурманов, В. Маяковский, А. Твардовский, Э. Багрицкий. Особенно полно представлены разделы сборника: «Гражданская война», «Боевые будни».

С начала 1950-х гг. уже в Челябинске Конторович начал писать для детей. Первая книга «Колька и Наташа», выпущенная Челябинским книжным издательством в 1954 г., принесла ему известность. Эту повесть он посвятил своим дочерям Инне и Наташе. Герои повести — подростки 13–14 лет: сирота Колька и Наташа – дочь уборщицы в ревкоме. Место действия — небольшой приволжский городок в годы Гражданской войны. Друзья — Колька и Наташа — стали активными помощниками тех, кто строил в городе советскую власть. Им приходится пережить много событий, приключений, сложностей. Они растут, взрослеют. Автору повести удалось построить увлекательный сюжет, создать правдивые характеры подростков, описать их с любовью, тепло, вызвать у читателей чувство симпатии к ним. Книга была очень популярной среди школьников в 1950–1970-х гг. С 1954 по 1981 г. она издавалась в Челябинске четыре раза.

Вторая книга Конторовича для детей — фантастическая повесть-сказка «Необыкновенные приключения Крючка в космосе» (1965). Ее интересно оформил художник А. Гилев. По этой сказке челябинское телевидение подготовило серию детских передач.

Рассказы и отрывки из произведений Л. Конторовича печатались в альманахе «Уральские огоньки» (Свердловск), очерки о рабочей молодежи — в челябинских газетах, передавались по радио.

Л. И. Конторович был награжден медалями «За боевые заслуги», «За победу над Германией», «За трудовую доблесть», знаком «Отличник телевидения и радио».

В начале 1980-х годов писатель уехал с семьей в Ленинград. Дальнейшая судьба Л. Конторовича неизвестна.

Источники информации:

Капитонова, Н. А. Конторович Леонид Исаакович / Н. А. Капитонова // Календарь знаменательных и памятных дат, Челябинская область, 2006 / Челябинская областная универсальная научная библиотека, Отдел краеведения ; составители: И. Н. Пережогина [и др.]. — Челябинск, 2005. — С. 108–110.

Капитонова, Н. А. Конторович Леонид Исаакович / Н. А. Капитонова // Литературная карта Челябинской области : портал / Челябинская областная универсальная научная библиотека. — URL: https://litkarta.chelreglib.ru/persons/writers/kontorovich-leonid-isaakovich/(дата обращения: 23.06.2025).

Серафима Константиновна Власова (28.07.1901 – 26.01.1972)

Серафима Константиновна Власова — собирательница, исполнительница и автор сказов о Южном Урале, член Союза писателей СССР (1965).

Родилась в Томске в семье рабочего кожевенного завода Константина Северьяновича Астафьева. Детство было трудным — Серафима рано осиротела, но сумела получить образование. Сначала окончила церковно-приходскую школу, потом Высшее начальное училище в Томске, позже — гимназию. Стала учительницей.

В 1920 г. уехала на Верх-Исетский завод под Свердловском, где работала в средней школе. В 1936 г. вернулась в г. Томск, работала завучем, директором школы. Одновременно заочно училась на отделении исторического факультета Томского педагогического института.

В годы Великой Отечественной войны перешла на партийную работу: была избрана членом Кировского райкома ВКП(б) г. Томска, возглавила отдел пропаганды и агитации райкома ВКП(б). Затем жила в Подмосковье, Мурманске, была на партийной работе. После войны вновь занялась педагогической деятельностью: с 1948 г. директор Сысертской школы рабочей молодежи. Здесь, на родине П. П. Бажова, собирала местные легенды, сказания, поверья. В 1952 г. переехала в Челябинск. Вела активную общественную работу. В 1960–1970-е гг. дважды избиралась в Челябинский городской Совет депутатов трудящихся.

Писать Серафима Константиновна начала поздно, на шестом десятке, когда вышла на пенсию. Она признавалась: «Чтобы писать сказы, надо хорошо знать народ, его поэзию, безгранично любить свой край». Она сама хорошо знала и любила Урал, его историю, народное творчество уральцев. Много ездила по Челябинской области, собирала русские, татарские и башкирские народные легенды и сказания. Первый сказ Власовой — «Афанасий Кичигин» — опубликован в 1954 г. в альманахе «Южный Урал». С 1958 г. стали выходить книги сказительницы: «Уральские сказы» (1958), «Голубая жемчужина» (1958), «Сугомакская легенда» (1959), «Сказание о Щелкане и Сулее» (1961), «Поют камни» (1964), «Клинок Уреньги» (1968) и др.

Немало сказов посвящено городам Челябинской области: Златоусту, Каслям, Коркино, Кыштыму, Кусе. Так, сказы «Клинок Уреньги», «Брошечка», «Глядень-гора», «Улин камень», «Золотое слово», «Сказ о Косотур-горе», написаны на основе златоустовских преданий. Несколько сказов она посвятила Кыштыму и его окрестностям. Неслучайно в 1997 г. был издан совместный сборник сказов о Кыштыме Юрия Гребенькова и Серафимы Власовой «Золотыми тропами легенд».

В книгах писательницы — легенды о происхождении названий уральских гор, озер: «Пугачевский клад» (оз. Инышко), «Иванков камень» (оз. Ильменское), «Увильдинская легенда» (оз. Увильды), «Глядень-гора» (гора Таганай», «Агидель» (гора Иремель) и др.

Особое место в творчестве С. Власовой занимают сказы о мастерстве уральских умельцев (горщиков, гранильщиков, литейщиков, кузнецов): «Хрустальный голубь», «Чугунная цепочка», «Золотая шерстинка», Васяткин сапожок» и др.

Герои Власовой всегда воплощают честь, достоинство, верность, доброту. Вдохновлял Серафиму Константиновну фольклор народов Южного Урала. В сказах много пословиц и поговорок. В произведениях С. Власовой органично переплетаются сказовые элементы с реалистическим описанием действительности, с подлинными фактами, взятыми из жизни. Кроме «сказов», есть в творчестве Власовой «были», которые ближе к очерку — и по содержанию, и по форме. И это является необычным для творчества сказительницы.

Серафима Константиновна написала более 70 сказов, былей, рассказов. При жизни у нее вышло 9 книг, а всего — 11: в Челябинске, Магнитогорске, сборник «Сказание о Щелкане и Сулее» в Москве (1975). Наиболее полный сборник произведений (25 сказов) — «Клады Хрусталь-горы». В нем три главы: «Сказы об Урале», «Сказы о камне», «Сказы об умельцах». Их названия определяют главные темы произведений. Сборник «Ансаровы огни», изданный в Челябинске в 1974 г. — последняя книга сказов Серафимы Власовой. В него вошли кроме трех, уже известных сказов новые, написанные в самые последние дни ее жизни.

Несмотря на богатство языка Власовой, не все ее сказы были равноценны по содержанию. Современный читатель заметит явную идеологизированность, свойственную многим произведениям того времени. Последние годы жизни писательница жила с семьей дочери Анастасии Николаевны Катышевой. На гонорары за книги купила маленькую кооперативную квартирку в городе Красноармейске, недалеко от Москвы. Позже переехала в микрорайон «Серебрянка» (г. Пушкино). Сюда она периодически приезжала из Челябинска.

В энциклопедиях «Челябинск», «Челябинская область», в Интернете неверно указывается место ее смерти. Серафима Константиновна умерла в Челябинске. Зимой она жила в Подмосковье, простудилась. И, несмотря на сорокаградусный мороз, приехала домой, в Челябинск. Успела друзьям пожаловаться на «чертову простуду». 26 января 1972 г. ее не стало.

Источники информации:

Лазарев, А. И. О сказах народа и творчестве С. К. Власовой / Александр Лазарев // Клады Хрусталь-горы : сказы / С. К. Власова / под редакцией и со вступительной статьей А. И. Лазарева ; художник А. Туманов. — Челябинск : Южно-Уральское книжное издательство, 1970. — С. 4–12.

Шмаков, А. А. Кудесница слова / А. Шмаков // Ансаровы огни : сказы / С. К. Власова / под редакцией А. И. Лазарева ; вступительная статья А. Шмакова : художник А. Р. Туманов. — Челябинск : Южно-Уральское книжное издательство, 1974. — С. 3–11.

Капитонова, Н. А. Власова Серафима Константиновна / Н. А. Капитонова // Литературная карта Челябинской области : портал / Челябинская областная универсальная научная библиотека. — URL: https://litkarta.chelreglib.ru/persons/writers/vlasova-serafima-konstantinovna/ (дата обращения: 23.06.2025)

Михаил Робертович Придворов (родился 26.10.1961)

Михаил Робертович Придворов — поэт, автор книг для взрослых и детей.

Родился в Миассе в семье военного. Семья часто переезжала: Архангельск, Казахстан, Чукотка, Ташкент, Подмосковье. Учиться Мише пришлось в разных школах, но зато на всю жизнь остались впечатления от увиденного в разных краях страны. У него было «книжное» детство – в четыре года Михаил научился читать. Будущий поэт окончил школу уже в Миассе, куда вернулась семья. Поступил в Челябинский политехнический институт (ЮУрГУ) на факультет «Летательные аппараты» (сейчас – ракетно-космический). После института он остался в ЧПИ в лаборатории гидродинамики.

Придворов мечтал о работе в ракетостроительной промышленности. Но жизнь заставила быть рыбаком, водителем, слесарем-механиком, продавцом. В 90-е годы он читал лекции начинающим пользователям компьютеров в обществе «Знание». Получил второе высшее образование (экономист), работал в Челиндбанке.

Его стихи сначала печатались в разных сборниках в Москве, Киеве, Рязани. Первая книга Михаила «Женщины, женщины и другие кошки» была издана в Челябинске в 2004 году. В 2008 году появилась его «Кошкина книга», куда вошли стихи для детей и для взрослых. Кошки — особая любовь поэта. Придворов написал о них много веселых и грустных стихотворений. В книге два раздела: «Малая книга» (для детей) и «Большая книга» (для взрослых). Иллюстрации к этой книге сделал сам автор. Тонкий юмор поэта виден и в его рисунках. Не случайно дополненное издание книги вышло в Москве в 2010 году.

В 2008 г. в челябинском издательстве Марины Волковой вышла первая книга Михаила Придворова для детей — «Важные дела». В ней каждое стихотворение — это маленькие истории : о «Непонятных вещах», «Сундуке с добром», «Старушке и фуфле»… М. Придворов умеет видеть новое в обычных вещах: в летнем дождике и снегопаде, в мячике и пластилине… Поэт хорошо знает ребят, их мечты: «Кладоискатели», «Секретная штучица», «Позовите меня в гости»… И даже страхи: «Ночная страшилка». В «Важных делах» есть стихи о любимых кошках, а также собаках, мухах, комарах.

В 2012 г. издательство Марины Волковой выпустило серию книг для детей в помощь изучению русского языка «Учись говорить правильно». Михаил Придворов вместе с поэтом Еленой Ранневой издали несколько веселых книжек, помогающих в языковых сложностях: «шипящие», «сонорные», «свистящие».

Стихи М. Придворова вошли во многие сборники для детей: «Цирк! Праздник! Детвора!» (Челябинск, 2008), «Я сижу на облаке» (Челябинск, 2011), «Если ветер запереть» (Челябинск, 2012), «Краткая история челябинской детской литературы» (Челябинск, 2013) и др.

Печатались в московских журналах «Поэзия», «Котэлло», альманахе «Паровозъ», в региональных изданиях Ярославля, Рязани, Тольятти, Уфы, в украинских изданиях Киева («Познайка»), Харькова, в белорусских журналах «Кважды-ква», «Рюкзак», «Веселый зоопарк». Произведения М. Придворова представлены в зарубежных изданиях: Германии («Согласование времен», «Поэтический журнал»), США («Russian Chicago»).

Придворов — один из победителей московского конкурса «Ручеек» (Интернет, детский сайт, 2011), финалист поэтического конкурса «Заблудившийся трамвай» имени Н. Гумилева Петербург, 2007), лауреат челябинской премии Максима Клайна за «Кошкину книгу» (2012).

Источники информации:

Капитонова, Н. А. Михаил Придворов / Н. А. Капитонова // Литературное краеведение. Челябинская область / Н. А. Капитонова. — Челябинск : АБРИС, 2012. — Вып. 4. — С. 73–78.

Капитонова, Н. А. Придворов Михаил Робертович / Н. А. Капитонова // Литературная карта Челябинской области : портал / Челябинская областная универсальная научная библиотека. — URL: https://litkarta.chelreglib.ru/persons/writers/pridvorov-mihail-robertovich/ (дата обращения: 23.06.2025)

Михаил Петрович Аношкин (19.11.1921 – 07.05.1982)

Михаил Петрович Аношкин — прозаик, журналист, член Союзов журналистов СССР, писателей СССР, заслуженный работник культуры РСФСР.

Родился. в Кыштыме в семье рабочего. После окончания Кыштымского педагогического училища в 1940 г. работал в редакции городской газеты «За цветные металлы» (сегодня — «Кыштымский рабочий»). За год до войны Михаила Петровича призвали в армию. Служил в стрелковом полку, саперной роте на западной границе страны.

В начале 1941 г. закончил военно-политические курсы. Позже — курсы парашютистов-десантников. Летом 1943 г. был заброшен в тыл врага, в Брянский партизанский край. Вот когда ему пригодился опыт жизни в лесу. Выполнял особые задания. Взрывал мосты, пускал под откос вражеские поезда, разминировал дороги и поля. В своей последней книге «Рубежи» Михаил Петрович писал о самой трудной минуте своей жизни, когда он впервые в рукопашном бою убил врага. Был тяжело ранен. После госпиталя вернулся в Кыштым, продолжил работу в редакции газеты «За цветные металлы».

Окончив Свердловскую партийную школу, работал редактором Яновской районной газеты «Заветы Ленина». К этому времени относятся и его первые литературные опыты.

В 1949 г. Михаил Аношкин был послан в город Благовещенск (Амурская область) для работы в газете. Вернулся в Челябинск. В 1950-е гг. Михаил Петрович стал ответственным секретарем челябинской областной молодежной газеты «Комсомолец». Избирался ответственным секретарем Челябинского отделения Союза писателей России. С 1963 г. Михаил Петрович работал в обкоме КПСС заведующим сектором печати, телевидения и радиовещания. Многое сделал для развития книгоиздательского и журналистского дела в Челябинской области.

В 1948 г. в журнале «Смена» опубликован первый рассказ М. П. Аношкина «Сугомак не сердится». Потом стали появляться его книги. Их у него двадцать пять: «Сильнее всего» (1951), «Инструктор горкома» (1953), «Семья Ладейщиковых» (1954), «Суровая юность» (1958), «Уральский парень» (1960), «Мой знакомый учитель» (1963), «Человек ищет счастья» (1959) и др. Особое место в книгах Аношкина занимают родные края и люди – земляки: «Кыштымцы», «Кыштымские были», «Про город Кыштым», сборник рассказов «Сугомак не сердится» (1958).

Не мог Михаил Петрович не писать о войне: «Прорыв» (1965), «Особое задание» (1970), «Трудный переход» (1971) и др. Писал честно, искренне. Размышлял о том, какое влияние на людей, на историю страны оказала война.

Последняя книга Михаила Петровича — «Рубежи» (1981). Он ее еще называл «Былью о моем поколении и о себе». Это просто и интересно написанная повесть о себе и о людях, которых хорошо знал. О родном городе Кыштыме, о природе, которая была так близка и понятна писателю. Повесть о времени детства, юности, участии в войне того поколения, к которому сам принадлежал.

Три книги Михаил Петрович написал для детей: «Приключение Герки и Павлика на Увильдах» (1959), «Славка» (1961), «Семкина находка» (1962). Они отличались большим знанием детской психологии, простотой и ясностью изложения, юмором.

«Приключение Герки и Павлика на Увильдах» — повесть о современниках, ребятах среднего школьного возраста. Читателей привлекали не только приключения героев, но и рассказы о родных местах: Кыштыме, Увильдах, Тютнярах, Черемшанке... Интересна и легенда озера Увильды, рассказанная в книге.

«Славка» — повесть, адресованная младшим школьникам, о чрезвычайно живом и любознательном мальчишке. Славка из-за своего любопытства все время попадает в разные истории и приключения. С ним много хлопот взрослым, но он явно растет хорошим, добрым человеком.

«Семкина находка» — маленькая приключенческая повесть о героическом поступке ребят во время войны на оккупированной фашистами территории. Мальчишки смогли спасти полковое знамя. История эта написана на основе реальных событий.

Ребятам старших классов были близки его повести «Суровая юность», «Уральский парень», книги о войне.

М. Аношкин — основатель и первый редактор городской газеты «Вечерний Челябинск», которой руководил с 1968 по 1981 г. В ней часто печатались произведения для детей.

М. Аношкин награжден орденами Отечественной войны 1-й степени и Трудового Красного Знамени, медалями «За отвагу», «За трудовую доблесть».

У Михаила Петровича было больное сердце, давали о себе знать фронтовые раны. 7 мая 1982 г. его не стало. Он ушел из жизни рано, на 61-м году жизни. Осталось несколько незавершенных книг.

Источники информации:

Капитонова, Н. А. Михаил Аношкин / Н. А. Капитонова // Литературное краеведение. Челябинская область / Н. А. Капитонова. – Челябинск, 2011. — Вып. 3. — С. 23–27. — (Познай свой край).

Капитонова, Н. А. Аношкин Михаил Петрович / Н. А. Капитонова // Литературная карта Челябинской области : портал / Челябинская областная универсальная научная библиотека. — https://litkarta.chelreglib.ru/persons/writers/anoshkin-mihail-petrovich/ (дата обращения:23.06.2025)

Николай Павлович Воронов (20.11.1926 – 19.06.2014)

Николай Павлович Воронов — прозаик, поэт, драматург, публицист, член Союза писателей России.

Родился на станции Золотая сопка близ Троицка в семье железнодорожного рабочего.Когда мальчику было 6 лет, его семья приехала на строительство магнитогорского металлургического комбината.

В 1942 году Николай окончил школу-семилетку, потом ремесленное училище №1. Подростком пошел работать на комбинат. В 1952 году Николай Воронов окончил Московский литературный институт им. Горького и вернулся в Магнитогорск.

Писать Николай Павлович начал рано: еще в начальной школе сочинил свои первые стихи. Первый его рассказ «Обида» был напечатан в 1953 году в альманахе «Молодая гвардия». Через два года в Свердловске вышла первая книга рассказов «Весенней порой». В 1958 году Воронов был принят в Союз писателей СССР. Николай Павлович был разъездным корреспондентом «Огонька», обозревателем «Литературной газеты», возглавлял литературное объединение Магнитогорска.

В 1963 году Н. Воронов уехал из Магнитки, работал в Калуге, где 10 лет руководил областной писательской организацией. Потом стал жить и работать в Москве. Избирался секретарем Московской писательской организации.

Н. Воронов — автор более 30 книг. Это романы, повести, сборники рассказов, очерки, стихи: «Весенней порой» (1956), «Ожидание» (1959), «Гудки паровозов» (1962), «Человек-эхо» (1968), «Просто Иван» (1971), «Закон души» (1973), «Макушка лета» (1979), «Похитители солнца» (1990), «Теплые монеты» (2006) и др.

В 1983 г. в Москве издан двухтомник избранных произведений писателя. Почти все свое творчество Николай Павлович посвятил рабочей теме, людям труда.

В 1968 г. вышел роман Воронова «Юность в Железнодольске» (так во всех своих книгах он называет Магнитогорск). Роман автобиографичен. В нем описано детство, отрочество и юность писателя в предвоенные и военные годы. Прототипами героинь были и его мать, и жена, которая тоже выросла в Магнитогорске. Роман вызвал в те годы большую полемику в прессе: он был слишком правдив по тому времени. Пришлось автору заниматься переработкой некоторых глав.

К сложным проблемам детства и отрочества Николай Павлович обращался в своих произведениях не раз. Несколько книг он специально написал для школьников. Отдельно и в сборниках издавалась его повесть «Голубиная охота», написанная в 1971 году. В повести очень многое из его детства: барачный поселок, безотцовщина, увлечение голубями, становление характеров, проверка этих характеров войной. Старшим ребятам адресованы повесть Воронова «Смятение» и роман «Побег в Индию». Время действия романа – 1937 год. Мальчишки бегут в Индию, но открывают не далекую страну, а своих близких, свой род, свой край, свою душу.

В 2006 году к 80-летию писателя издатели «Путеводной звезды» выпустили сборник Николая Воронова «Теплые монеты». В сборник вошли повести «Смятение», «Мальчик, полюбивший слона», «Теплые монеты».

Н. Воронов никогда не терял связи с Магнитогорском. В 2002 г. он был активным участником Всемирного форума поэзии, проходившего в городе. Магнитогорский университет присвоил Воронову звание «Почетный доктор МаГУ» (2008).

В 1999 году Академия российской словесности наградила Воронова медалью «Ревнителю просвещения. В память 200-летия со дня рождения А. С. Пушкина». В 2001 г. ему присвоено Почетное звание академика Академии литературы. В 2006 г. — орден «За вклад в просвещение», 2007 г. — Золотая Есенинская медаль, 2009 г. — медаль имени Антона Чехова (Союз писателей Москвы), 2011 г. — премия имени Д. Н. Мамина-Сибиряка.

Источники информации:

Воронов, Н. П. [Автобиография] / Н. П. Воронов // Писатели России : автобиографии современников : сборник / редактор М. В. Воронов. — Москва : Гласность, 1998. — С. 118–123.

Баканов, В. П. Воронов Николай Павлович / В. Баканов, Н. Троицкая // Челябинская область: энциклопедия : в 7 т. / редколлегия: К. Н. Бочкарев (гл. ред.) [и др.]. — Челябинск : Каменный пояс. — 2008. — Т. 1. — С. 734–735.

Капитонова, Н. А. Воронов Николай Павлович / Н. А. Капитонова // Литературная карта Челябинской области : портал / Челябинская областная универсальная научная библиотека. — URL: https://litkarta.chelreglib.ru/persons/writers/voronov-nikolaj-pavlovich/ (дата обращения: 23.06.2025).

Андрей Васильевич Середа (04.12.1961 - 15.08.2016)

Андрей Васильевич Середа — поэт, прозаик, драматург, член Российского межрегионального союза писателей Северо-Запада.

Родился в Челябинске. Всю жизнь он в инвалидной коляске. Учился Андрей дома, часто болел, но спасала страсть к чтению. Еще в детстве он сочинял сказки, рассказы.

В 1978 году окончил на дому среднюю школу №147. В 1984 году получил диплом с отличием филологического факультета Челябинского государственного педагогического института (сегодня — Южно-Уральский государственный гуманитарно-педагогический университет). Позже Андрей учился на заочных курсах английского языка МГУ имени М. Ломоносова и успешно их окончил.

У Андрея Васильевича настоящий педагогический дар. С ребятами своего двора он организовал детский театр «Балаганчик», где был и сценаристом, и режиссером. С 2001 по 2003 г. Андрей Середа занимался благотворительным проектом «Творческая студия «СОЛО», вел занятия по эстетическому воспитанию младших классов специализированной школы-интерната № 13 для социальных сирот с задержкой психического развития.

По собственной пьесе поставил спектакль «Секрет Ниф-Нифа». Все это стоило больших моральных и физических сил Андрею. Кроме того, он руководил литературно-музыкальной студией «Созвучие», почти 10 лет — клубом «Подснежник» при челябинской городской библиотеке имени Л. Татьяничевой.

В 2003 г. вышла первая книга избранных произведений Андрея Середы «Из тени в свет...» с тем же названием, что и пьеса, адресованная взрослым. В сборник вошли повесть «Рыжий ветер», рассказы, стихотворения, монологи из спектакля «Из тени в свет перелетая...» и криминальная драма «Хранитель рояля». Книга открыла читателям талантливого поэта и прозаика, знатока жизни, человеческих характеров.

Первая детская книга Андрея Середы — «Приключения Тимоши» (2007). В нее вошли пьесы, которые он писал для «Балаганчика» и театрального кружка в интернате. Пьеса «Секрет Ниф-Нифа» навеяна сказкой С. Михалкова «Три поросенка». Правда, героем он сделал не практичного Наф-Нафа, который построил себе добротный дом, а доброго Ниф-Нифа, помогающему всем, кто в этом нуждался. Все детские пьесы Андрея Васильевича по существу о добре и зле.

Позже появился сборник прозаических и поэтических произведений «Беседка» (2011) для детей, подростков и взрослых. Книгу открывают рассказы и повесть «Про Машу и Никиту» о воспитанниках интерната. Раздел рассказов носит ироничное название «Наш любимый интернат». Автор не боится писать правду о суровости интернатских законов, о равнодушии воспитателей, обидах детей. Но что бы ни происходило с героями рассказов и повести, автор заканчивает свои произведения оптимистично.

В 2012 г. издана книга Середы «Правило Льва» о мальчике, у которого был принцип «всегда и во всем защищать маму». Писатель говорит о главном правиле настоящих мужчин — об ответственности за тех, кого любишь. И неважно, сколько тебе лет, важно, что ты понимаешь, что ты в ответе за своих близких.

Стихи и рассказы Андрея Середы печатались в различных сборниках, журналах. Его стихи очень музыкальны. С 1997 г. челябинским композитором Еленой Михайловной Попляновой на его стихи написала около 30 песен.

Жизнь Андрея Середы была ежедневным подвигом, совершать который помогали родители, друзья, работа над книгами, в которых, несмотря ни на что, много добра, радости, оптимизма.

Андрей Васильевич Середа скончался 15 августа 2016 г.

Источники информации:

Капитонова, Н. А. Андрей Середа / Н. А. Капитонова // Литературное краеведение. Челябинская область / Н. А. Капитонова. — Челябинск : Абрис, 2012. — Вып. 4. — С. 36–42.

Капитонова, Н. А. Середа Андрей Васильевич / Н. А. Капитонова // Литературная карта Челябинской области : портал / Челябинская областная универсальная научная библиотека. — URL: https://litkarta.chelreglib.ru/persons/writers/sereda-andrej-vasilevich/ (дата обращения: 23.06.2025)

Фотографии для статей взяты из открытых источников в интернете.